Buku Komik Membantu Kita Menghidupkan Masa Kecil Kembali – Secara tradisional, buku komik ditujukan terutama untuk anak-anak – sedemikian rupa sehingga mereka sering diidentikkan dengan mereka. Terlepas dari evolusi genre baru-baru ini, terutama mengingat semakin populernya novel grafis dewasa, bagi saya hubungan antara komik dan masa kanak-kanak terus menjadi sangat dalam.
Ada aspek kemunduran tertentu pada kecintaan kita pada komik dan ” bandes dessinées ” (atau BD) – sebagaimana mereka dikenal dalam bahasa Prancis, bahasa ibu saya. Misalnya, kolektor sering membayar harga yang luar biasa untuk patung dan edisi lama. Mereka juga memiliki keinginan yang luar biasa untuk menjaga karakter mitos tetap hidup setelah kematian penciptanya: dari Batman dan Astroboy hingga Spirou dan Blake dan Mortimer, karakter terus dihidupkan kembali, dengan berbagai tingkat kesuksesan. Seolah-olah para pembaca yang dihibur di masa kecil oleh para pahlawan ini tidak tahan melihat mereka menghilang. sbobet
Ini sepertinya menjadi sesuatu yang khusus untuk media buku komik. Tentu saja, kita ingat novel yang kita sukai semasa kecil, tapi kita tidak membaca dan mengembalikannya sesering komik favorit kita.
Haus Akan Kepolosan
Anda juga dapat mengagumi karya sastra, filsafat, dan seni yang hebat tanpa perlu kembali secara kompulsif atau menghabiskan ribuan dolar untuk edisi pertama. Tapi ada semacam dorongan kuno di balik hubungan kita dengan komik, nostalgia yang tak terhibur bercampur dengan keinginan tak tertahankan untuk tidak sepenuhnya tumbuh dewasa. Kami mengabaikan fenomena ini dengan berbicara tentang kekanak-kanakan. Tapi ini lebih tentang haus akan kepolosan atau keabadian yang terus kita bawa di dalam diri kita, dan komik mana yang memungkinkan kita untuk memuaskan dengan mudah.
Tapi tentu saja, hubungan langsung dengan masa kanak-kanak ini hanyalah salah satu aspek dari fiksi grafis. Komik juga telah berkembang.
Dalam banyak komik modern sejak tahun 1970-an, misalnya, para pahlawan tidak lagi terkalahkan – mereka dipengaruhi oleh usia atau kerapuhan mereka sendiri. Karakter buku komik semakin terperangkap dalam waktu linier, yang memengaruhi dan mengubahnya, seperti yang terjadi pada kita semua. Hubungan dengan orang lain dibuat dan dibuat ulang, cedera menyebabkan penderitaan nyata, orang-orang, termasuk para pahlawan itu sendiri, mati. Mereka telah meninggalkan mitis untuk memasuki romantisme.
Hubungan baru dengan waktu ini merupakan inti dari banyak novel grafis terkenal, terutama dua jilid Maus pemenang hadiah Pulitzer, yang menata ulang Holocaust, menjadikan tikus sebagai orang Yahudi dan kucing sebagai Nazi. Tapi mahakarya Art Spiegelman tidak hanya berurusan dengan Holocaust dan para penyintasnya. Ini berkaitan dengan banyak masalah lain: hubungan antara ayah dan anak, kesulitan komunikasi dan pengampunan. Dengan meninggalnya Vladek, ayah narator, di tengah cerita, ingatan berubah fungsi dan memberikan pengertian baru pada karya: duka dan sejarah tidak dapat dipisahkan.
Di sisi lain, manga Jepang seperti My Father’s Journal atau A Distant Neighborhood karya Jirô Taniguchi mengajukan pertanyaan serupa. Begitu pula karya biografi luar biasa yang dilakukan oleh Emmanuel Guibert dalam The Photographer and Alan’s War. Menggabungkan elemen pribadi dan universal, cerita-cerita itu halus dan kompleks sebagai novel terbaik.
Sebuah contoh yang sangat mencolok dikemukakan oleh Lint, salah satu buku terbaru yang diproduksi oleh Chris Ware yang menggambarkan kehidupan manusia biasa, dari kelahirannya hingga nafas terakhirnya dalam 70 halaman. Gaya grafis dan naratif dikodifikasi hingga ekstrem, jauh dari realisme yang tampak. Desain Ware berada di tepi gaya diagram. Namun, ketika kita membaca buku ini – di mana setiap tahun kehidupan Lint direduksi menjadi satu halaman – kita terjun ke dalam sebuah cerita yang sangat menyentuh hati kita.
Buku ini menggerakkan kita, bukan hanya karena kita mengidentifikasikan diri dengan karakter, seperti yang mungkin kita lakukan saat menonton film, tetapi karena kita mengidentifikasi dengan medium itu sendiri. Halaman-halaman buku Chris Ware membangkitkan campuran emosi, primitif dan kekanak-kanakan dan canggih dan dewasa pada saat yang sama, yang menarik seluruh spektrum pengalaman.
Novel grafis yang sangat canggih ini dapat membantu kita untuk memahami bagaimana seni buku komik terhubung dengan masa kanak-kanak, bahkan dalam perkembangannya yang paling halus dan modern.
Menggambar Keledai
Kesederhanaan buku komik adalah fitur utama lainnya. Sekitar tahun 1840, Rodolphe Töpffer , penemu dan ahli teori pertama buku komik, sudah mulai mempertanyakan cara seorang anak mengenali keledai yang diilustrasikan dalam gambar linier. Ketika seekor keledai diwakili dalam sebuah gambar di tengah pedesaan diiringi permainan cahaya dan bayangan, seorang anak kecil tidak selalu dapat segera mengidentifikasinya. Tetapi jika keledai hanya disarankan beberapa baris, anak tidak ragu untuk mengenalinya. Sekalipun batang pohon diletakkan di depan keledai dalam gambar linier sederhana ini, sehingga hanya beberapa fragmen yang tersisa, anak itu tetap melihatnya apa adanya.
Ini memberi tahu kita sesuatu tentang cara kita memandang karikatur, seperti yang ada di buku komik. Ketika itu adalah desain sentuhan ringan, karikatur memperbaiki gambar di benak kita yang tidak dapat dihapus, seolah-olah telah mengungkap karakter sejati seseorang. Melalui hal ini kita dapat melihat kualitas esensial lain dari komik tersebut: kemampuannya untuk melekat dalam ingatan kita.
Di tengah fluks gambar dan seni yang mengelilingi kita, buku komik memiliki tempat yang istimewa dan tak terlupakan. Mereka memiliki kapasitas luar biasa untuk memperpanjang umur gambar jauh melampaui waktu membaca. Urutan gambar yang paling luar biasa terus hidup bersama kita, menemani kita selama bertahun-tahun.
Dalam hal ini, hal yang paling dekat dengan buku komik mungkin adalah lagunya. Saya rasa tidak ada lagu yang membuat kita langsung jatuh cinta: kita harus mendengarkannya lagi dan lagi – kadang secara obsesif – sampai lagu itu menyusup dan menemani kita dalam kehidupan sehari-hari. Bagi saya, komik mirip dengan ini: mereka tinggal di tempat yang kita impikan. Ada sesuatu yang unik dan mendalam di sini, buku komik adalah cara istimewa untuk memperbarui emosi masa kecil kita yang terkubur.